Roseli Rodrigues

Morreu na madrugada desta quinta-feira (18/03) a coreógrafa Roseli Rodrigues, diretora da Raça Cia. de Dança, de São Paulo. Ela tinha 54 anos e estava com câncer linfático.

Roseli foi uma das precursoras do jazz no Brasil e fundou a Raça Cia. de Dança há 20 anos. Lá, criou coreografias emblemáticas, sempre explorando grandes grupos de bailarinos.

"Receber esta notícia hoje foi um grande choque. Ela vinha trabalhando normalmente, sempre contribuindo muito com a dança do Brasil. Ela costumava trabalhar com elencos grandes, gostava disso. E sempre foi admirada por isso pois é complexo, é uma composição coreográfica difícil e ela o fazia como ninguém", lembra o coordenador de Dança da Funarte, Leonel Brum.

A coreógrafa foi membro do Conselho Artístico do Festival de Dança de Joinville nos anos de 2003 e 2004 e fez parte da Comissão de Artes Cênicas e Música do Conselho Municipal de Cultura da cidade de São Paulo. Em 2009, ela recebeu o 1º Prêmio Teatro de Dança de Melhor Espetáculo por Tango sob dois olhares.

"É uma perda muito grande. Apesar de viver em São Paulo, Roseli tinha projeção nacional há muitos anos. Era uma boa coreógrafa, especializada em coletivos. Além disso, tinha um dom especial porque sabia colocar as pessoas em estado de dança. Todos que passaram por ela tinham entusiasmo pela dança, pelo palco. Era apaixonante para quem faz e para quem apenas assistia", declara a consultora do Teatro de Dança, Cássia Navas.

Plataforma Internacional de Dança da Bahia / 2010

A Plataforma Internacional de Dança da Bahia (PID) abre inscrições, entre 15 de março e 15 de maio, para receber os trabalhos de dança contemporânea que vão integrar a programação da 2ª edição do espaço de Encontro e Mostra Artística, que acontecerá de 06 a 12 de dezembro de 2010. Tais trabalhos submetidos podem ter suas configurações enquanto coreografia, performance, instalação e intervenção urbana.

Poderão inscrever-se artistas, coletivos e/ou companhias cuja experiência de trabalho apresente ações colaborativas. A seleção dos trabalhos estará apoiada no eixo temático da PID-2010: “Fluxos Colaborativos”. As inscrições são gratuitas. Os artistas que tiverem seus trabalhos selecionados serão contactados para assinatura do contrato e outros ajustes referentes às condições de participação.

A PID estará convocando, junto à seleção de trabalhos artísticos, propostas de realização de workshops, com temática ligada ao trabalho desenvolvido pelo artista selecionado, com carga horária mínima de 10 horas. A apresentação de propostas de workshops não é obrigatória, mas deverá vir de grupos, coletivos ou artistas que se inscrevam na convocatória de trabalhos para a mostra artística.

Solicitamos o envio dos seguintes materiais:

1 - Currículo do artista/grupo ou coletivo proponente;
2 - 01 Carta de referência ou depoimento audiovisual de pessoas, contextualizando a relevância dos trabalhos desenvolvidos pelo proponente;
3 - 01 documento que apresente algum dos processos de colaboração em que já tenha se envolvido.
Por exemplo:
Imagens ou relatos de processos criativos, ou
Registro de atividades associadas ao fazer artístico (seminário, encontro, projetos comunitários, etc.), ou
Entrevistas audiovisuais de pessoas que tenham trabalhado, ou
Um relato sobre o processo criativo do trabalho a ser apresentado feito pelo artista proponente onde faça conexões com o eixo temático, etc.
4 - 01 vídeo registro em formato DVD da obra a ser apresentada a qual deve conter duração máxima de 40 minutos.
5 - Proposta escrita sobre o projeto artístico que vai ser apresentado na PID, Ficha tecnica com duração, detalhando necessidades técnicas, equipe, sinopse e contatos.
6 -. Termo de compromisso de necessidades técnicas para a Mostra Artística da PID impresso e assinado; (clique aqui para baixar o termo).

* É importante que os materiais enviados relacionem-se com os propósitos do eixo temático da PID-2010.

Os vídeos dos trabalhos submetidos a esta convocatória serão enviados ao Acervo Mariposa para formar parte da biblioteca audiovisual desta instituição, colocando este material em um sistema de difusão e consulta brasileiro que tem ações tanto no Brasil como América Latina e outros países. Para fazer esta transferência de material a PID e o Acervo Mariposa precisam que os artistas, ao se inscreverem, imprimam, preencham e enviem junto com o resto do material solicitado o formulário Creative Commons disponivel aqui

Os materiais solicitados devem ser enviados para:

AMPLA COMUNICAÇÃO TOTAL
Rua Belo Horizonte, 64, Shopping Barra Master, sala 210, Jardim Brasil (Barra).
CEP: 40140-380
Salvador - Bahia

O resultado desta convocatória será divulgado em Agosto de 2010. O acompanhamento do processo de seleção poderá ser acessado no site da plataforma a partir de maio. Informações sobre os critérios de seleção estarão disponíveis também na web . Visitem também nosso blog na rede social Movimento.org para possíveis atualizações sobre o festival.

VI ENECULT - UFBA - 2010

O calendário de submissão de trabalhos para as sessões temáticas e mesas coordenadas do VI Encontro de Estudos Multidisciplinares em Cultura (VI ENECULT), continua aberto até o dia 12 de março. Interessados devem ficar atentos para as normas para submissão disponíveis no sistema de gerenciamento do evento - o GERE -, e que podem ser acessadas clicando aqui.

Nesta edição do ENECULT, o trabalho deve estar formatado seguindo o modelo com o timbrado do evento (que pode ser baixado aqui). Depois de padronizado, o arquivo deve ser transformado em PDF (para quem não sabe executar esse processo, aqui vão algumas dicas). O resultado da avaliação será divulgado em 12 de abril e os trabalhos aceitos serão apresentados oralmente e publicados, na íntegra, nos anais do evento.

O Enecult é realizado anualmente pelo Centro de Estudos Multidisciplinares em Cultura (CULT), Programa Multidisciplinar de Pós-Graduação em Cultura e Sociedade (Pós-Cultura), Instituto de Humanidades, Artes e Ciências Professor Milton Santos (IHAC), Faculdade de Comunicação (FACOM) e pela Universidade Federal da Bahia (UFBA).

Pré-Conferências Setoriais

Abertura será no domingo (7), às 19h, no Museu Nacional Honestino Guimarães, em Brasília

Mais de mil representantes de 14 setores artísticos se reúnem em Brasília, de 7 a 9 de março,
para as Pré-Conferências Setoriais de Cultura

A II Conferência Nacional de Cultura, a ser realizada entre 11 e 14 de março, traz uma novidade em seu processo preparatório. Além dos debates realizados nos municípios e estados, representantes de 19 setores artísticos e culturais irão incluir no documento final da conferência os temas de interesse de seu segmento. Cerca de 1,3 mil pessoas estarão reunidas em Brasília entre os dias 7 e 9 de março nas Pré-Conferências Setoriais para discutirem e votarem as propostas. A abertura será no domingo, às 19h, no Museu Nacional Honestino Guimarães (Esplanada dos Ministérios), com a participação do ministro da Cultura, Juca Ferreira.

Além das contribuições para a II CNC, os delegados irão também propor diretrizes para os planos setoriais de cultura, que integram o Plano Nacional de Cultura, em tramitação no Congresso Nacional. “O sucesso da Conferência Nacional depende do sucesso das pré-conferências”, afirma o ministro Juca Ferreira. A consolidação das abordagens dessa gama tão diversa de questões, de acordo com ele, garante que no momento da Conferência os pontos de vista dessas áreas já estarão estruturados para a discussão.

As atividades das Pré-Conferências começam na segunda-feira, dia 8, a partir das 9h, nas tendas armadas no gramado central da Esplanada dos Ministérios, em frente ao Museu Nacional. Veja os setores que se reunirão em Brasília:

Arte Digital
Dança
Arquitetura
Livro, leitura e literatura
Artesanato
Música
Artes Visuais
Moda
Circo
Teatro
Cultura Indígena
Patrimônio Material
Culturas Populares
Patrimônio Imaterial

Cinco outros setores - audiovisual, arquivos, culturas afro-brasileiras, design e museus - já realizaram suas pré-conferências entre 24 e 28 fevereiro.
Na opinião do coordenador das atividades, Maurício Dantas, a qualidade do que foi apresentado nessa primeira rodada mostra o amadurecimento do debate dos setores. “Com essa participação, a cultura dá passos importantes no sentido da consolidação de suas políticas”, diz.
Este momento marca também o início das relações institucionais do Ministério da Cultura com três áreas: moda, arquitetura e design. As produções dessas áreas passam, definitivamente, a ser consideradas manifestações da identidade brasileira e por isso devem ser contempladas nas ações do próprio MinC e de outras instituições que fomentam e apoiam a cultura.
Conselho Nacional - Além das propostas, os delegados das Pré-Conferências Setoriais vão eleger seus representantes para compor o Conselho Nacional de Políticas Culturais (CNPC). Reestruturado em 2005, o novo órgão colegiado da estrutura básica do Ministério da Cultura possui 46 titulares (dos governos, dos segmentos artísticos e outros representantes da sociedade civil) com direito a voz e voto, e seis convidados com direito a voz.
Sua finalidade é propor a formulação de políticas públicas, com o objetivo de promover a articulação e o debate dos diferentes níveis de governo e a sociedade civil organizada. Entre suas competências estão acompanhar e fiscalizar a execução do Plano Nacional de Cultura; estabelecer as diretrizes gerais para aplicação dos recursos do Fundo Nacional de Cultura; apoiar os acordos para a implantação do Sistema Nacional de Cultura.
Os nomes dos escolhidos para ocupar assento no CNPC devem ser anunciados também durante a realização da II Conferência Nacional de Cultura.

Serviço

Domingo, 7 de março, às 19h
No Museu Nacional Honestino Guimarães, abertura das Pré-Conferências Setoriais de Cultura com a presença do ministro da Cultura, Juca Ferreira
Segunda-feira, dia 8, às 9h,
Início das atividades nas tendas armadas no gramado central da Esplanada dos Ministérios
Credenciamento da Imprensa será realizado no local, no guichê de convidados.
Informações para a Imprensa: (61) 2024-2223, com Ismália Afonso, da Ascom SPC/MinC.

Grupo de Estudos em Dança na UFPB (João Pessoa - PB)

NEPCênico (Grupo de Estudos e Pesquisas sobre o Corpo Cênico)

Você pode ver a página do Grupo no CNPq (http://dgp.cnpq.br/diretorioc/fontes/detalhegrupo.jsp?grupo=0083803BBD9792) onde estão as linhas de pesquisa.

É um grupo de pesquisa voltado para a Universidade, mas participação é livre.

Encontros nas quintas feiras das 9h às 11:30h.

Os encontros serão retomados no dia 11 de março de 2010.

Qualquer dúvida, entre em contato com

guilherme.schulze@gmail.com

Pós-graduação em Dança em Recife

COMUNICADO

A Faculdade Angel Viana e a Compassos Cia. de Danças firmaram uma parceria para implantação do curso de pós-graduação em

Dança (práticas corporais e pensamentos sobre o corpo).

Fundada em 2001 por Angel Vianna, pioneira da dança contemporânea no Rio de Janeiro, a Faculdade Angel Vianna – uma referência no ensino de dança no Brasil – incentiva a pesquisa e mantém atividades de extensão para a difusão do saber e dos conhecimentos relativos na área de dança e/ou correlatas e a Compassos Cia. de Danças completa este ano, 20 anos de atuação artística em Recife e sempre primou pela formação técnica e teórica de seus bailarinos e alunos.

Desta parceria surge o curso, programado para iniciar em março de 2010, que proporcionará o contato com diversas práticas e pensamentos corporais voltados pra a dança, com professores do nordeste e professores convidados de outros estados atuantes no mercado nacional, que buscarão apresentar princípios fundamentais que possibilitam esta parceria e entendimento da dança como área de conhecimento. Ao mesmo tempo os alunos terão aulas de experimentação de várias técnicas de corpo, assim como disciplinas teóricas.

Nosso Curso se iniciará igualmente com mais de 50% de seus professores com grau de Mestre ou Doutor, conforme exige a resolução CNE/CES nº 1, de 03 de abril de 2001.

As inscrições estarão abertas a partir de 13/01/2010, maiores informações pelo blog

http://posdancaangelcompassosrecife.blogspot.com/

Angel Vianna é referência no cenário da dança contemporânea e da consciência corporal, no Rio de Janeiro. Com Klaus Vianna criou uma escola, que hoje é também Faculdade.Formou-se, simultaneamente em Música com o professor Francisco Masferrer; em Belas Artes pela Escola Guignard e em Ballet Clássico com o professor Carlos Leite.O nome de Angel está associado a anos de experiência profissional em diferentes institutos e centros de estudos do país como bailarina, coreógrafa, professora e pesquisadora em Dança. Com sua rica bagagem, Angel não se dedicou apenas ao seu "Centro de Estudos do Movimento e Artes", desenvolveu trabalhos em Universidades Públicas, Escolas, Teatros, Associações Profissionais, Centros Culturais, Áreas de Lazer, Circos, Instituições Científicas e Clínicas, onde transmite o seu processo interdisciplinar, desenvolvendo uma ação sem fronteiras.

Investe o seu tempo na produção de cidadãos livres. Esse importante trabalho vem sendo reconhecido pela sociedade e tem se revelado através de Homenagens, Condecorações e Prêmios, entre os quais destacam-se:

Comenda da Ordem ao Mérito Cultural, inspirada na Ordem do Mérito Cultural na Classe de Cavaleiro, pela Presidência da República do Brasil, por suas relevantes contribuições à cultura brasileira , Decreto de 29 de outubro de 1999. Brasília, 4 de novembro de 1999.

Diploma Orgulho Carioca, pela sua importância na vida cultural da Cidade do Rio de Janeiro, conferido pelo Prefeito do Município do Rio de Janeiro, em 4 de abril de 2000.

Prêmio Mambembe 1996 - Pelo total da Obra.

Coordenação Geral - Angel Vianna

Supervisão Pedagógica - Juliana Polo

Coordenadora Local e Pedagógica - Daniela Santos

(81) 97393611

Pós-graduação em Dança em Recife

COMUNICADO

A Faculdade Angel Viana e a Compassos Cia. de Danças firmaram uma parceria para implantação do curso de pós-graduação em

Dança (práticas corporais e pensamentos sobre o corpo).

Fundada em 2001 por Angel Vianna, pioneira da dança contemporânea no Rio de Janeiro, a Faculdade Angel Vianna – uma referência no ensino de dança no Brasil – incentiva a pesquisa e mantém atividades de extensão para a difusão do saber e dos conhecimentos relativos na área de dança e/ou correlatas e a Compassos Cia. de Danças completa este ano, 20 anos de atuação artística em Recife e sempre primou pela formação técnica e teórica de seus bailarinos e alunos.

Desta parceria surge o curso, programado para iniciar em março de 2010, que proporcionará o contato com diversas práticas e pensamentos corporais voltados pra a dança, com professores do nordeste e professores convidados de outros estados atuantes no mercado nacional, que buscarão apresentar princípios fundamentais que possibilitam esta parceria e entendimento da dança como área de conhecimento. Ao mesmo tempo os alunos terão aulas de experimentação de várias técnicas de corpo, assim como disciplinas teóricas.

Nosso Curso se iniciará igualmente com mais de 50% de seus professores com grau de Mestre ou Doutor, conforme exige a resolução CNE/CES nº 1, de 03 de abril de 2001.

As inscrições estarão abertas a partir de 13/01/2010, maiores informações pelo blog

http://posdancaangelcompassosrecife.blogspot.com/

Angel Vianna é referência no cenário da dança contemporânea e da consciência corporal, no Rio de Janeiro. Com Klaus Vianna criou uma escola, que hoje é também Faculdade.Formou-se, simultaneamente em Música com o professor Francisco Masferrer; em Belas Artes pela Escola Guignard e em Ballet Clássico com o professor Carlos Leite.O nome de Angel está associado a anos de experiência profissional em diferentes institutos e centros de estudos do país como bailarina, coreógrafa, professora e pesquisadora em Dança. Com sua rica bagagem, Angel não se dedicou apenas ao seu "Centro de Estudos do Movimento e Artes", desenvolveu trabalhos em Universidades Públicas, Escolas, Teatros, Associações Profissionais, Centros Culturais, Áreas de Lazer, Circos, Instituições Científicas e Clínicas, onde transmite o seu processo interdisciplinar, desenvolvendo uma ação sem fronteiras.

Investe o seu tempo na produção de cidadãos livres. Esse importante trabalho vem sendo reconhecido pela sociedade e tem se revelado através de Homenagens, Condecorações e Prêmios, entre os quais destacam-se:

Comenda da Ordem ao Mérito Cultural, inspirada na Ordem do Mérito Cultural na Classe de Cavaleiro, pela Presidência da República do Brasil, por suas relevantes contribuições à cultura brasileira , Decreto de 29 de outubro de 1999. Brasília, 4 de novembro de 1999.

Diploma Orgulho Carioca, pela sua importância na vida cultural da Cidade do Rio de Janeiro, conferido pelo Prefeito do Município do Rio de Janeiro, em 4 de abril de 2000.

Prêmio Mambembe 1996 - Pelo total da Obra.

Coordenação Geral - Angel Vianna

Supervisão Pedagógica - Juliana Polo

Coordenadora Local e Pedagógica - Daniela Santos

(81) 97393611

O PPGDança da UFBA convida

Para as defesas das dissertações de:

IARA CERQUEIRA L. DE ALBUQUERQUE

" ESTRATÉGIAS COREOGRÁFICAS DO PROCESSO DE MARCELO EVELIN"

Banca Examinadora: Prof.ª Dr.ª Adriana Bittencourt Machado (orientadora)

Prof.ª Dr.ª Fátima Campos Daltro de Castro ( PPGDança)

Prof.ª Dr.ª Helena Bastos (USP)

Dia: 03 de março

Hora: 10hs

Local: Teatro do Movimento - Escola de Dança da UFBA, Av. Ademar de Barros, Campus Universitário - Ondina

THEMBI ROSA LESTE

"DANÇA: MODOS DE ESTAR PRINCÍPIOS ORGANIZATIVOS EM DANÇA CONTEMPORÂNEA"

Banca Examinadora: Prof.ª Dr.ª Fabiana Dultra Britto ( Orientadora)

Prof.ª Dr.ª Cristina Magro ( Co- Orientadora)

Prof.ª Dr.ª Lenira Peral Rengel ( PPGDança)

Prof.ª Dr.ª Helena Bastos ( USP)

Dia: 03 de março

Hora: 14hs

Local: Teatro do Movimento - Escola de Dança da UFBA, Av. Ademar de Barros, Campus Universitário - Ondina

LÍRIA ARAÚJO MORAES

"EMERGÊNCIAS CÊNICAS EM DANÇA:

Conectividade entre Dançarinos no Momento Cênico Improvisado".

Banca Examinadora: Prof.ª Dr.ª Isabelle Cordeiro Nogueira ( orientadora)

Prof.ª Dr.ª Fátima Campos Daltro de Castro ( PPGDança)

Prof.ª Dr.ª Helena Bastos (USP)

Dia: 03 de março

Hora: 17hs

Local: Teatro do Movimento - Escola de Dança da UFBA, Av. Ademar de Barros, Campus Universitário - Ondina

KELLY BOMFIM DA SILVA FERNANDES

"DANÇA NO ESPAÇO ESCOLAR: Abordagem a partir dos PCN´s e da LDB"

Banca Examinadora: Prof.ª Dr.ª Jussara Sobreira Setenta ( orientadora)

Prof.ª Dr.ª Adriana Bittencourt Machado ( PPGDança)

Prof.ª Dr.ª Amélia Vitória de Souza Conrado( FACED-UFBA)

Dia: 04 de março

Hora: 14hs

Local: Teatro do Movimento - Escola de Dança da UFBA, Av. Ademar de Barros, Campus Universitário - Ondina

SANDRA CORRADINI

"DRAMARTURGIA NA DANÇA:

Uma Perspectiva Coevolutiva entre Dança e Teatro".

Banca Examinadora: Profª. Dr.ª Fabiana Dultra Britto(orientadora)

Prof.ª Dr.ª Adriana Bittencourt Machado (PPGDança)

Prof. Dr. Renato Ferracini (UNICAMP)

Dia: 05 de março

Hora: 14h00

Local: Teatro do Movimento - Escola de Dança da UFBA, Av. Ademar de Barros, Campus Universitário - Ondina

DE QUE A DANÇA CONTEMPORÂNEA É CONTEMPORÂNEA?

PALESTRA COM ISABELLE LAUNAY, NA ALIANÇA FRANCESA, EM RECIFE (PE)

SÁBADO, 31/10, 17h.

É certo que vivemos hoje em dia em 2009, somos nós, no entanto, contemporâneos das mesmas coisas? Se olharmos mais de perto, apesar da circulação globalizada dos gestos em dança, nós não somos todos contemporâneos das mesmas realidades.

Nós evocaremos como, no contexto francês, o campo coreográfico organiza a sua contemporaneidade econômica, pedagógica, estética. De início, como ele se adapta, não sem dificuldades e resistências, a uma política cultural liberal (a economia dos projetos coreográficos seria contemporânea às lógicas de mercado?);

Em seguida, como ele se esforça para construir uma convergência entre lógicas de criações contemporâneas e lógicas de formações em dança (a escola de dança é contemporânea aos projetos de criação? E como ela reinventa seus clássicos?). Enfim, como a presença do dançarino em cena é testemunha dos conflitos, das relações de força, impasses e prazeres do nosso hoje em dia? Que gestos ela privilegia e que gestos ela exclui?

Estas são algumas hipóteses a partilhar, seguidas de um debate com os participantes.

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Isabelle Launay, professora doutora e co-diretora do departamento de dança da Universidade de Paris 8 Saint Denis (França). Autora dos livros "À La Recherche d’une Danse Moderne", "Entretenir: a Propos D'une Danse Contemporaine" co-escrito com Boris Charmatz e "Danse et utopie", entre diversos outros artigos publicados em revistas especializadas.
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Sábado 31/10 às 17h
Local: Aliança Francesa Rua Amaro Bezerra 466 Derby. Recife - PE.

Ação desenvolvida em parceria com o 14º Festival Internacional de Dança do Recife.

*Conferência em francês com tradução em português.
www.articulacoes.com

O CASTELO

“O Castelo” é o nome do novo espetáculo da Paralelo Cia. de Dança (João Pessoa – PB). O projeto teve subvenção da FUNARTE e tem estréia no dia 2 de outubro de 2009, no Theatro Santa Roza, em João Pessoa, cumprindo temporada até o dia 18 de outubro, sempre as sextas, sábados e domingos, às 20h.
“O Castelo” é inspirado no romance homônimo do escritor tcheco de língua alemã Franz Kafka, escrito em 1926.
Tratando de um universo impessoal, envolto numa atmosfera burocrática, “O Castelo” é uma obra que cabe ser revista e repensada nos dias de hoje, dada a situação pós-moderna em que nos encontramos, com seus entraves e obstáculos administrativos e burocráticos que tanto estressam a vida cotidiana, afetando o indivíduo. No entanto, não se busca uma transposição literal da obra de Kafka para o universo da dança contemporânea.
“O Castelo”, da Paralelo Cia. de Dança, com direção artística e de pesquisa coreográfica de Arthur Marques, baseia-se nas impressões pessoais e interpretações subjetivas da leitura da obra pelas pessoas que fazem parte do elenco do espetáculo, em especial Joyce Barbosa, Lília Maranhão e Vanessa Queiroga (bailarinas) e o músico Erick Almeida, que compõe e executa a trilha original do espetáculo ao vivo.

A iluminação de “O Castelo” é assinada por Fabiano Diniz, que se inspira em formas retangulares e poucas cores, cortes abruptos e luzes indiretas – com muitos chases - para atingir um resultado funcional, fragmentado e anacrônico, ao mesmo tempo, com inspiração expressionista e minimalista para pontuar a idéia do pesadelo da burocracia que afeta o indivíduo na atualidade e que permeia toda a pesquisa coreográfica do espetáculo.
O figurino é idealizado por Arthur Marques e Joyce Barbosa, com inspiração na Renascença francesa e na formalidade dos ternos, paletós e tailleurs. O preto mesclado com transparências de rendas de tons pastéis é uma proposta que segue também uma proposta de trabalhar com uma dualidade de gênero, com elementos masculinos e femininos em uma mesma peça de figurino.
“O Castelo” tem como forte base da pesquisa a palavra “caminho”: a busca por um “castelo pessoal” (representado cenograficamente por cadeiras) - uma metáfora para simbolizar uma busca do indivíduo na pós-modernidade por um “lugar ao sol”, pela realização profissional e pessoal, dificultados pelo turbilhão da loucura da vida urbana a que somos submetidos, muito por conta de um tempo fugaz e acelerado, do estresse, das difíceis relações impessoais no trabalho e na vida.

INCÔMODOS DE VIRGINIANO

Porta-retrato sem foto
Poeira no móvel
Lâmpada queimada
Banheiro sem tranca
Vaso sem flor
Chiclete na sola
Roupa amarrotada
Som de goteira
Meia rasgada
Falta de cor, de espaço e de ética.
Mesa em falso
Prego que dobra
Falar sem medida
TV ligada pra nada
Cama desfeita
Toalha molhada
Fogão sujo
Limão espremido com corte no dedo.
Calo sem band-aid
Janela sem vista
Lençol tomado
Não dormir pensando
Azulejo sujo
Unha encravada
Mal estar de ansiedade
Cabelo na pia
Avião lotado
Comentário sem noção
Criança chorando,
Acordar chorando,
Chorar sem motivo e por quem não merece.
Telefone tocando
Calça frouxa
Suar de tensão
Lembrar de quem se esquece.
Sair sem rumo
Cuspe no chão
Viver em dúvida
Curva no ônibus
Ver vômito
Esconder segredo
Perder documento
Sofrer por amor.
Engolir sapo
Chegar atrasado
Esperar resultado
Perfume ruim
Esquecer nome
Amizade não sincera
Fazer conta
Resposta não dada
Febre somática
Desligar despertador
Quadro torto
Angústia de espera.

SÓ O TEMPO MELHORA...

Ferida inflamada
Queda de cabelo
Fora de moda
Relógio parado
Saudade de entes queridos distantes, ausentes.
Queijo e vinho
Inteligência e medida
Relação e confiança
Esquecimento e distância
Desprendimento, desculpa, desentendimento, desgosto, desânimo, desordem, demência...
...Distância e
Experiência.
Relíquia,
Livro,
Documento.
Foto feia
Cintura mal feita
Ronco do motor
Sombra na piscina
Idade escondida
Maré cheia.
Alcoolismo
Raiva
Lagarta
Doença, tristeza, amor, gentileza.
Estragado,
Bolor,
Mofo,
Cupim.

DANÇA CONTEMPORÂNEA NO TEATRO EDNALDO DO EGYPTO

Dança Contemporânea com Arthur Marques

A partir de 16 anos.
Nível intermediário (prévio conhecimento de dança).

no Teatro Ednaldo do Egypto
Av. Maria Rosa, 284, Manaíra, João Pessoa - PB
Terças e quintas, 19h às 20h30min
Investimento: 50 reais
Início: 14 de julho (terça)

Informações:
arthur_marques@yahoo.com.br

ALGUNS NOVOS VELHOS AMIGOS

Tiram-me o sono. Cansam-me. Mas, às vezes, até durmo com eles. Ou em cima deles.
Gosto de alguns, de outros, nem tanto. Mas, são importantes, mesmo assim.
Algumas vezes, me fazem espirrar. Mas, tem também aqueles que cheiram bem.
Muitos estão "online" o tempo todo. Outros são difíceis de encontrar.
Uns, são um verdadeiro enigma. Não os enxergo bem, mas me esforço. Outros são inexpressivos. Alguns, até bonitos, interessantes.
Têm os muito grossos, e os finos e com muito conteúdo.
Tem uns que andam com cada "figura"...
E os solitários: velhos... Românticos, filosóficos, políticos, cheios de ciência, cheios de novidade...
E tem os especialistas. Documentam tudo.
E, claro, tem também os equivocados. Mas, me divertem, mesmo assim.
Tem uns com tanta personalidade que são copiados. Geralmente, são aqueles que não se deixam comprar: pelo menos, facilmente.
Confesso que eles são parte da minha história. Mas, da sua também. Outros, contam muita história.
Alguns são sobre arte. Alguns de “dança”. Outros, nem tocam no assunto. E eu é que tenho que me virar pra que eles conversem. Dá trabalho. Por isso, algumas vezes, fico chateado, cansado e reclamo com eles. Mas... Não consigo viver sem eles. Aliás, acho que ninguém. Por isso cuido e trato bem.
Por causa deles, sou alguém, a cada instante, mais sábio que no instante anterior, a cada página virada.
Livros...

FÓRUM DE DANÇA DE JOÃO PESSOA

Encontro do Fórum de Dança de João Pessoa e Movimento Dança Recife: aconteceu este sábado, das 9h às 18h, no auditório verde do Espaço Cultural da Paraíba.

Participação de profissionais de dança de João Pessoa e de Marília Rameh, uma das coordenadoras do Movimento Dança Recife.

O encontro objetivou a troca de expriências entre os dois núcleos de discussão em dança dos dois Estados, além do conhecimento da experiência do Movimento Dança Recife. Através da apresentação da experiência do Movimento Dança Recife, a coordenação do Fórum de Dança de João Pessoa traçou encaminhamentos para futuras ações/ projetos.

O Fórum de Dança de João Pessoa estará presente em reunião marcada com o atual presidente da FUNESC - Fundação Espaço Cultural da Paraíba, marcada para segunda-feira, 15 de junho de 2009, às 18:30, no auditório verde da FUNESC. Aproveitado a oportunidade, o Fórum de Dança de João Pessoa apresentará ao Sr. Maurício Burity como o Fórum está etruturado e quais são os atuais projetos que pretende realizar, visando o apoio da FUNESC ede outras entidades particulares e públicas como o SEBRAE, o SESI, o SESC, entre outras.

A coordenação do Fórum de Dança de João Pessoa convida todos os profissionais de dança de João Pessoa a comparecerem a essa reunião, e que tragam seus projetos para que possam ser encaminhados para a Fundação Espaço Cultural da Paraíba.

Cadastre-se no Fórum de Dança de João Pessoa para conhecer melhor esse movimento dos profissionais de dança da cidade de João Pessoa através da homepage:

http://br.groups.yahoo.com/group/forumdancajp/